La Journée de la Visibilité Bisexuelle (ou Journée internationale de la visibilité de la bisexualité) a lieu chaque année le 23 septembre pour célébrer et reconnaître les personnes bisexuelles, leur histoire, leur culture et leur communauté. Cette journée sert aussi à sensibiliser contre la biphobie, les stéréotypes et l’invisibilisation des personnes attirées par plus d’un genre, en offrant une plateforme pour la défense de leurs droits et une meilleure intégration sociale. 

Une lectrice nous demandait récemment «Quelles distinctions y a -t-il entre bisexualité, pansexualité et omnisexualité?»  Bonne question! Les trois termes — bisexualité, pansexualité, omnisexualité et pansexualité — appartiennent à la grande famille des identités bi+, c’est-à-dire des orientations sexuelles caractérisées par l’attirance envers plus d’un genre. 

Au Québec, les dernières décennies ont vu de grands progrès pour les communautés LGBTQ+. Mariage pour tous, campagnes de sensibilisation, visibilité accrue dans les médias: l’égalité a franchi d’importantes étapes. Pourtant, un pan entier de cette diversité reste encore largement incompris et invisibilisé : la bisexualité. Selon certaines études canadiennes, une grande part des personnes LGBTQ+ s’identifient comme bisexuelles. Pourtant, elles sont rarement mises de l’avant. Coincées entre deux pôles – l’hétéronormativité et l’homosexualité – elles subissent une double marginalisation.

Dans la pénombre feutrée de la salle Bourgie du Musée des beaux-arts de Montréal, les corps apparaissent lentement, presque en silence, comme éveillés par un souffle ancien. Ici, tout est écoute : des gestes retenus, des voix suspendues, une lenteur qui donne du poids à chaque mouvement. Les Veilleuses, création interdisciplinaire du chorégraphe Simon Renaud et du compositeur Romain Camiolo, brouille les frontières entre chant et danse, opéra et performance, intériorité et présence. Coproduit par les compagnies Amour Amour, Corpuscule Danse et Chants Libres, le spectacle se déploie en six tableaux contemplatifs où la fragilité du geste rencontre la puissance du silence.

Gagnant de la populaire émission de télé-réalité britannique The Great British Bake Off, John Whaite a révélé l’impressionnant montant qu’il a gagné sur OnlyFans. En février dernier, Whaite annonçait qu’il se lançait sur la plateforme avec du contenu sexuellement explicite destiné à un public gai, tout en affirmant qu’il laissait — pour le moment — derrière lui sa carrière télévisuelle. Mais il vient d'annoncer qu’il mettait fin à cette aventure numérique qui l'a tout de même enrichi...

Que signifie grandir, aimer et se perdre dans un corps et un monde qui semblent ne pas être faits pour nous? Comment dire le trouble qui nous traverse lorsqu’on se reconnaît enfin dans l’autre? À la croisée du roman initiatique, du journal intime, du portrait d’artiste et du carnet de voyage, Autobiographie du rouge, présenté à l’espace GO du 30 septembre au 19 octobre, explore les méandres de l’amour naissant, célébrant la puissance rebelle du désir et la beauté tragique de l’étrangeté.

Transposée dans l’Angleterre des années 1950, cette relecture ingénieuse du classique d’Ibsen Hedda, par la scénariste et réalisatrice Nia DaCosta (Candyman, 2021) insuffle à la pièce une nouvelle énergie féministe et une audace queer assumée. Porté par Tessa Thompson, Imogen Poots et la comédienne allemande Nina Hoss, Hedda devient à l’écran une œuvre originale et inventive qui ouvre la 21e édition du Festival international du film Black de Montréal, le 24 septembre.

La 62e saison du Théâtre Denise-Pelletier s’ouvrira sous le signe de la révolte et de la lucidité. Du 24 septembre au 18 octobre 2025, la scène de la Salle Denise-Pelletier accueille Rhinocéros, la fable culte d’Eugène Ionesco, revisitée par le regard affûté de Marie-Ève Milot (Mama, Docteure, Clandestines). Près de trente ans après sa dernière présentation au TDP, ce classique du théâtre de l’absurde revient hanter la scène montréalaise avec une pertinence troublante.

Oubliez le comte ténébreux tapi dans l’ombre des châteaux gothiques. Dracula, une comédie des horreurs débarque à La TOHU pour sa première mondiale en français — et il ne ressemble en rien au vampire que vous croyez connaître. Flamboyant, sexy, excessif et irrésistiblement drôle, le Dracula incarné par Éric Robidoux s’annonce comme une véritable icône camp, prête à mordre la rentrée montréalaise à pleines dents.

L’orchestre de chambre I Musici de Montréal débute sa saison 2025-2026, nommée Origines, le 9 octobre prochain avec le concert Étincelle. L’ensemble, dont la direction artistique est désormais assurée de manière collective, a repensé sa formule et ses manières de faire pour mettre de l’avant ses valeurs de collaboration et de créativité. Nouveau départ collectif, cette orientation s’inscrit dans une volonté plus large : revenir à l’essence même de la musique de chambre, un art où chaque musicien·ne a une voix égale et où le dialogue est au cœur de l’expérience artistique.

Les États-Unis se définissent depuis plus de deux siècles comme la « terre de la liberté », comme le proclame l’hymne national. Pourtant, à voir l’évolution récente du pays, cette liberté semble s’effriter dès qu’il s’agit de contredire Donald Trump. De quoi poser une question qui revient de plus en plus souvent : la liberté d’expression est-elle en train de mourir dans les États-Unis d’Amérique?

L'équipe de Fugues a déjà eu l'occasion de visionner quelques films qui seront projetés, entre le 20 et le 30 novembre, dans le cadre du Festival de film LGBT2S Queer de Montréal, mieux connu sous le nom d'image+nation. Et on les ajoutera sur cette page dédiée un a un... question de vous faire saliver! Aujourd'hui  PLAINCLOTHES,,,

Afrique Mode… en nocturne!

Passionné·e de mode et de cultures africaines? Rendez-vous au Musée McCord, pour l’événement signature de la Semaine mode de Montréal pour célébrer la créativité, l’influence et la diversité du continent africain. Découvrez en avant-première l'exposition événement Afrique Mode, créée par le V&A Museum de Londres, et assistez à d'un défilé-spectacle mettant en lumière les créations de 6 designers d'ici, organisé par le Centre culturel afro-canadien de Montréal, en présence de Mlle Geri, styliste en chef du Bal Afrikana. Admission générale : 10 $. Gratuit pour les membres.

Aujourd’hui, Murielle Bien-Aimé est fondatrice et directrice créative de La Maison Komando, une entreprise spécialisée dans la confection de sous-vêtements confortables pour femmes et personnes issues de la diversité de genre. Mais son parcours entrepreneurial a commencé bien avant ce projet.

À l’automne 2024, la deuxième saison d’« Interview With the Vampire » a une fois de plus captivé les esprits, proposant une relecture aussi sanglante, brillante, audacieusement sensuelle et incisive que la première. Adaptée avec finesse du roman éponyme d’Anne Rice, cette série prestigieuse fait désormais son entrée sur Crave, en version française.

Malgré des tensions persistantes autour des droits LGBT+ aux États-Unis, la diversité des orientations sexuelles et identités de genre s’affirme toujours davantage dans l’espace public. Selon la dernière enquête annuelle de l’institut Gallup, 9,3 % des adultes se reconnaissent comme lesbiennes, gays, bisexuel·les, transgenres ou appartenant à une autre minorité sexuelle ou de genre, un chiffre qui a plus que doublé en dix ans.

L’ancienne vice-présidente américaine Kamala Harris a révélé des détails sur son choix de colistier lors de la dernière présidentielle, évoquant notamment l’option de Pete Buttigieg, figure politique ouvertement gaie du Parti démocrate.

Cette 14e édition du Festival Phénomena, qui s’annonce particulièrement riche et diversifiée, se tiendra du 1er au 24 octobre prochain. Elle marque aussi la dernière année de direction artistique de sa fondatrice D. Kimm. Après avoir consacré 24 ans à la compagnie Les Filles électriques, qu’elle a fondée en 2001, au Festival Voix d’Amériques qu’elle a piloté de 2003 à 2011, puis au Festival Phénomena depuis 2012, D. Kimm s’apprête à passer le flambeau en toute sérénité et bienveillance à son successeur, Gaétan Paré. Une transition qui ne manquera pas de susciter fébrilité et émotion.

Le gouvernement de l’Alberta a publié une version révisée de son arrêté ministériel controversé sur l’interdiction de livres, après la tempête médiatique et citoyenne de la semaine dernière.

Les cloches ont sonné pendant la longue fin de semaine de la fête du Travail : l’actrice américaine Chloë Grace Moretz(Carrie, Kick-Ass) a dit « oui » à la mannequin et photographe Kate Harrison. Les deux mariées, qui se fréquentaient depuis 2018, ont scellé leur union dans une cérémonie privée où se mêlaient pêche, équitation et poker, selon Vogue.

À compter du 27 septembre 2025 et jusqu’au 8 mars 2026, le Musée des beaux-arts de Montréal accueillera en première canadienne l’exposition « Kent Monkman : L’Histoire est dépeinte par les vainqueurs », une retentissante invitation à repenser la narration artistique dominante. Membre de la Nation crie de Fisher River (ocêkwi sîpiy), Monkman propose une relecture subversive de la peinture d’histoire classique pour déconstruire les récits coloniaux et insuffler une vision radicalement nouvelle du passé et du présent.

Si, au cours des dernières années, Calum Scott a fait pleurer plus d’un avec certaines de ses chansons, notamment sa reprise de l’iconique Dancing on My Own de Robyn, le chanteur britannique affirme aujourd’hui n’avoir jamais été aussi heureux. Il dévoile cet automne son troisième album, Avenoir, qu’il viendra présenter à Montréal en avril dans le cadre de deux spectacles — dont un qui s’est rapidement retrouvé complet. « Il se pourrait que ce soit le spectacle qui s’est vendu le plus vite de toute ma carrière », lance-t-il avec enthousiasme. Entrevue.

Paru en 2022, Les racines secondaires de Vincent Fortier paraîssait en format poche dans la collection BQ le 28 août. À l’âge adulte, Philippe apprend l’existence de Maurice, un oncle gai qui a fui sa région pour les rues chaudes et revendicatrices de Montréal, avant de s’envoler vers l’Alaska, où il s’est établi dans une maison résolument queer.

Préparez-vous à revivre l’âge d’or de la musique dance alors que The Dance Now Montreal Tour arrive au MTelus Montréal, le vendredi 10 octobre, pour une soirée électrisante remplie de classiques house et dance inoubliables.

On connaît Xénia la poétesse, la drag queen, la performeuse, la comédienne et l’animatrice, mais voici l’heure de découvrir la dramaturge. En présentant sa toute première pièce au Festival international de la littérature, Juste vide ton cœur (25 au 27 septembre, Usine C), l’Acadienne établie à Montréal explore ce qu’il advient des corps trans à leur décès et de quelle façon nos proches décédés auraient composé avec notre véritable identité.

C’est officiel : RuPaul sera la tête d’affiche du tout premier film inspiré de l’univers de RuPaul’s Drag Race. Réalisé par Adam Shankman (Hairspray, Disenchanted), ce long métrage débarquera en salles en 2026. Au programme : un train à grande vitesse baptisé le Glamazonian Express, des intrigues extravagantes et des personnages hauts en couleur, dont la présidente Judy Gagwell.

L’actrice trans Karla Sofía Gascón, révélée mondialement grâce à Emilia Pérez, vient d’annoncer son prochain rôle au cinéma. La nouvelle survient après une vague de controverse plus tôt cette année autour de la résurgence de publications racistes et islamophobes retrouvées sur X.

En 50 ans, les Trocks ont joué dans plus de 660 villes à travers le monde – du Bolchoï à Moscou au Théâtre du Châtelet à Paris, jusqu’à la Place des Arts à Montréal, où elle se produit presque tous les deux ans depuis 1996. Leur virtuosité et leur humour leur ont permis de bâtir un public fidèle, tout en restant de véritables ambassadeurs de la culture (et du camp), de la sensibilisation et de l’acceptation LGBTQ+. Cette fois, la visite est spéciale : les célèbres « Trocks » célèbrent leur 50e anniversaire avec un programme flambant neuf.

Dans au moins 51 des 61 pays analysés dans une récente étude — ainsi que dans l’Union européenne — des candidats ont eu recours à une rhétorique anti-LGBTIQ pour séduire l’électorat.

Voici un sangiovese bio pas piqué des vers, qui évoque la grande plage de Rimini et les délices culinaires de cette belle région bordée par la mer Adriatique et le fameux fleuve Rubicon.
Code SAQ : 11019831 / 20,60$

L’exposition « Pour que nos mémoires vivent! Sur les traces d’une histoire lesbienne à Montréal » sera présentée gratuitement au Centre des Mémoires montréalaises (MEM) jusqu'à,au 12 octobre. Réalisé en collaboration avec le MEM, cette exposition des Archives lesbiennes du Québec promet de sortir de l’ombre les réalités lesbiennes, de l’âge d’or du lesbianisme dans les années 80, jusqu’à aujourd’hui. Entrevue avec Lorine Dumas-Svanella et Louise Turcotte.